Galeria fotograficzna

Pop-up artystyczny klasy fotograficznej z HFBK Hamburg koncentruje się wokół wspólnego obiektu: standardowej aluminiowej ramy (50 × 70 cm, ze szkłem), dostępnej w wielu identycznych egzemplarzach. Owe ramy zostały przekazane klasie jako prezent – ten prosty gest rozniecił pomysł na wspólny projekt. Każda osoba artystyczna została zaproszona do pracy z oprawą – rozumianą nie tylko jako pojemnik na obraz, ale jako materialny i konceptualny punkt wyjścia.

Projekt stawia pytania o konwencje fotograficznej i artystycznej wystawy, badając ramę jako obiekt, granicę, medium i metaforę. Poprzez wspólne założenia, każda z prac otwiera auto-refleksyjny dialog z samym aktem wystawiania. Główną rolę odgrywa proces. Zamiast prezentować ukończone dzieła, projekt obejmuje to, co niedokończone, prowizoryczne i zmienne – jak sama natura praktyki artystycznej. Logistyczny i fizyczny ruch ram – staje się częścią opowieści: praca, transport, montaż i namysł są postrzegane jako wzajemnie powiązane etapy w otwartym procesie.
Otrzymanie ram – i reakcja na nie – stają się częścią narracji. To, co zaczyna się jako dar, zmienia się w zaproszenie.


Aimilia A. Theofilopoulos (ur. 1993 w Herford, Niemcy, bez zaimków) to niemiecka osoba zajmująca się fotografią, mieszkająca w Bielefeld i Hamburgu. Twórczość ma charakter autobiograficzny i koncentruje się na eksploracji tożsamości. Wśród głównych wątków pojawiają się zdrowie psychiczne, studia nad płcią, miłość oraz społeczne konstrukty towarzyszące tym tematom.
www.aimiliat.de
instagram.com/aimiliatheofilopoulos

Ann-Sophie Krüger (ur. 1999, Hamburg, Niemcy) pracuje głównie z fotografią analogową, grami wideo i filmem. Jej praktyka bada tematy symulacji i wirtualności — to, jak media cyfrowe odwzorowują, zniekształcają lub przekształcają rzeczywistość. Obecnie studiuje na HFBK w Hamburgu u prof. Tobiasa Zielony’ego i prof. Roberta Bramkampa.
instagram.com/annsophie.krueger

Bjørg Elttør (ur. 1997, Wyspy Owcze) to farerska artystka mieszkająca w Hamburgu. Interesuje się tradycjami i religią osadzonymi we współczesnych systemach opieki społecznej, poezją o romansach i historiami migracyjnymi. Jej praktyka obejmuje fotografię, wideo, pracę z tekstem i instalacją.

Emma Maiwald (ur. 2002, Monachium, Niemcy) mieszka i pracuje w Hamburgu. W swojej fotografii skupia się na magii codzienności, dokumentując, a nie inscenizując. Poprzez intymne portrety bada emocjonalne obserwacje i pokoleniowe perspektywy, często związane z tematami społeczno-politycznymi. Z archeologiczną ciekawością analizuje także przestrzenie i wizualne ślady wydarzeń społecznych. Studiuje w klasie prof. Tobiasa Zielony’ego na HFBK Hamburg.

Katya Kanke (ur. 1985, Togliatti) mieszka i pracuje w Hamburgu. Jest artystką pracującą z fotografią i performansem, prace dotyczą cielesności, traumy i kryzysu. Główne pytanie, jakie stawia, brzmi: dlaczego jedna autobiograficzna opowieść staje się sztuką, a inna nie? W centrum znajduje się temat kryzysu twórczego.
www.katyakanke.com

Lena Kunz (ur. 1993, Halle, Niemcy) to artystka zajmująca się fotografią i performansem, mieszkająca w Hamburgu. Używając intymnych i świadomych praktyk fotograficznych, skupia się na pozytywnych przemianach kształtowanych poprzez osobiste i rodzinne doświadczenia. Pokazując indywidualny wpływ na otoczenie, podkreśla zdolność człowieka do zmiany swojego świata. Prace były pokazywane m.in. na Paris Photo / Goethe-Institut Paris. Praktyka wspierana przez stypendium Niemieckiej Fundacji Akademickiej.
@lenakunzx
lenakunz.com

Leonidas Kosmidis (ur. 1995, Konstancja, Niemcy) to niemiecko-grecki artysta zajmujący się fotografią i instalacją. Używa konceptualnego języka wizualnego zakorzenionego w teorii fotografii, aby dotykać zagadnień związanych z tożsamością, pamięcią i strukturami rodzinnymi. Szczególną uwagę poświęca procesom przynależności i alienacji oraz ich wizualnym śladom. Obecnie studiuje w HFBK w Hamburgu.

Marcela Vetter (ur. 2000, Lima, Peru) to peruwiańska artystka mieszkająca między Limą a Hamburgiem. W praktyce artystycznej łączy rzeźbę, malarstwo i fotografię, badając kwestii tożsamości, pamięci, migracji i żałoby. Wykorzystuje materiały takie jak wełna, ceramika i tekstylia, podkreślając znaczenie procesu i rzemiosła. Łączy osobiste historie z szerszymi refleksjami kulturowymi.

Matilde Søes Rasmussen (ur. 1990, Dania). Po piętnastu latach doświadczenia pracy w modelingu, bada komercjalizację ciała w obrazach, często jednocześnie występując przed i za aparatem fotograficznym. W swoich pracach porusza się między fotografią, poezją a filmem. Uczestniczyła w rezydencjach m.in. w NARS Foundation NYC, Międzynarodowym Warsztacie Pisarzy w Hongkongu, GlogauAIR w Berlinie, AiR351 w Cascais. Matilde po studiach fotograficznych w HDK-Valand w Göteborgu, kontynuuje studia magisterskie na HFBK Hamburg.

Nanna Maria Wibholm (ona/oni) to duńska osoba artystyczna mieszkająca w Hamburgu i Kopenhadze. W swojej praktyce bada życie na marginesie norm, kwestionując narracje przez media obiektywowe, eseje dokumentalne, instalacje, tekst i aktywizm. Jako członek kolektywu Living Room, porusza tematy queerowego zamieszkiwania przestrzeni, ciał, tożsamości i relacji — przez pryzmat żałoby, pragnienia, wolności i uzdrowienia. Po ukończeniu licencjatu z filmu na HFBK Hamburg, kontynuuje studia magisterskie u prof. Tobiasa Zielony’ego i prof. Juliane Rebentisch.
nannamariawibholm.com

Omid Arabbay (ur. 2001, Hamburg, Niemcy) to niemiecki artysta  o afgańskich korzeniach, Za pomocą interdyscyplinarnej praktyki – korzystającej z rzeźby, instalacji, fotografii i wideo – bada tożsamość, przynależność i kulturową hybrydyczność. Czerpiąc z osobistych i zbiorowych doświadczeń, analizuje, jak miejsca kształtują ludzi. Inspiracje czerpie tekstury i kolory różnych środowisk. Od 2021 do 2023 roku studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Lipsku, obecnie studiuje na HFBK Hamburg w pracowniach Kadera Attii i Tobiasa Zielony’ego.
@omidorbit
omidarabbay.com

Pikhān Khu (ur. 1994, Tajpej, Tajwan) to tajwański artysta mieszkająca między Hamburgiem a Berlinem. Pracuje głównie z fotografią i instalacjami, badając tożsamość, przynależność i złożoność kulturową. Jego zainteresowania oscylują wokół tematu pamięci, wspólnych doświadczeń oraz tego, jak różnorodne tła kulturowe kształtują poczucie tożsamości. Obecnie studiuje na HFBK Hamburg w pracowniach prof. Tobiasa Zielony’ego oraz prof. Pii Stadtbäumer.

Robert Schmiedeknecht (ur. 1994, Berlin, Niemcy) to niemiecki artysta mieszkający w Hamburgu. Dorastał w Berlinie i Dreźnie, a obserwacja zachodniego społeczeństwa z perspektywy wschodnioniemieckiej miała głęboki wpływ na jego twórczość. Skupia się na identyfikowaniu i łączeniu wzorców wizualnych, społecznych i osobistych, aby odkrywać ukryte historie kryjące się za powierzchnią.
https://robert-schmiedeknecht.com

Sanja S. Zdrnja to artystka wizualna z Belgradu, obecnie mieszkająca i pracująca w Hamburgu. Swoje prace prezentuje na wystawach indywidualnych i zbiorowych od 2003 roku. W swojej praktyce artystycznej bada przestrzeń fizyczną, intymną, emocjonalną i intelektualną, a także różne możliwości jej konceptualizacji.

Sara Lucia Castillo Melgarejo (ur. 2001, Bogotá, Kolumbia) to artystka latynoamerykańska mieszkająca w Niemczech. Jej praktyka rozwija się poprzez malarstwo, dźwięk, poezję, język cielesny oraz łączenie innych mediów, eksplorując świętą i duchową więź między światem wewnętrznym a zewnętrznym. W jej twórczości pojawiają się tematy tożsamości, diaspory, natury i ruchu, które kształtują intymny język, gdzie pamięć przodków, transformacja i ekspansja „ja" nieustannie się splatają.

Sebastian Stern (ur. 1992, Augsburg, Niemcy) mieszka i pracuje w Hamburgu. Po uzyskaniu tytułu magistra fizyki astropartykułowej w 2020 roku rozpoczął studia artystyczne na HFBK w Hamburgu. W swojej twórczości bada dystymię (przewlekłe zaburzenie depresyjne) — zarówno emocjonalnie, jak i w odniesieniu do jej mechanizmów.

Sergej Hufnagel (ur. 1997) to artysta działający w Hamburgu i Berlinie. Jego twórczość fotograficzna bada granice — geograficzne, społeczno-polityczne i abstrakcyjne. Inspiruje się codziennym miejskim otoczeniem, architekturą i scenami ulicznymi, często posługując się powściągliwym językiem wizualnym i nastrojową głębią. Obecnie studiuje na HFBK w Hamburgu w klasie Tobiasa Zielony’ego.

Sophie Darwisch (ur. 2002, Berlin, Niemcy) to artystka tworząca głównie w medium fotografii i malarstwa. Jej prace często towarzyszą własne teksty i wiersze, które opowiadają osobiste historie. Główne motywy jej twórczości to melancholia, zmiana i przemijanie uczuć, chwil oraz wspomnień. Obecnie pracuje nad książką o klubie w Hamburgu. Sophie studiuje na HFBK w Hamburgu w klasie Tobiasa Zielony’ego.

Tobias Zielony (ur. 1973, Wuppertal, Niemcy) to fotograf, artysta wideo i profesor fotografii na HFBK Hamburg.

Ulyana Nevzorova (ur. 2001, Mińsk, Białoruś) to artystka wizualna i aktywistka artystyczna mieszkająca w Hamburgu. Pracuje głównie z instalacją, fotografią i rysunkiem. Jej najnowsze prace skupiają się na temacie pamięci — zwłaszcza relacji między pamięcią osobistą a zbiorową oraz aspektu jej zniekształcania przez czas. Ulyana podkreśla, że sztuka jest kluczowym narzędziem do zachowania tej pamięci poprzez archiwizację, dokumentację, badania i opowiadanie historii.

Vladislav Sili (ur. 1996, Mołdawia) mieszka i pracuje w Hamburgu. Jego prace eksplorują tematy androgynii i autoekspresji, a także postrzegania przez innych. Zarówno w pracach analogowych, jak i cyfrowych kamera skierowana jest głównie na samego siebie i przedmioty osobiste. Niektóre fotografie balansują między figuracją a abstrakcją, a instalacja jako całość często zachęca do refleksji nad jej zmiennością i kontekstem. Vladislav mieszkał przez ponad dekadę w Wenecji i Południowym Tyrolu, zanim przeprowadził się do Niemiec w 2019 roku.
@vl___aad

Yoav Perry (ur. 1986, Izrael) to multidyscyplinarny artysta pracujący z fotografią, wideo, instalacją i rzeźbą. Poprzez praktykę konceptualną bada poetykę pamięci osobistej i zbiorowej. Porusza tematy tożsamości, miejsca, przynależności, kontekstu kulturowego, traumy, wojny i norm społecznych. Obecnie realizuje studia magisterskie z zakresu sztuk pięknych na HFBK Hamburg.

Yufan Chen (ur. 1996, Chongqing, Chiny) to fotografka i projektantka książek mieszkająca w Hamburgu.